Reżyseria Steven Spielberg. Warsztat filmowy we współczesnym Hollywood

Wiele osób zadaje sobie pytanie na czym polega sekret robienia wielkich kinowych przebojów. Chociaż mnóstwo pozycji zostało napisanych na temat kina artystycznego, nie ma praktycznie poważnych analiz filmów komercyjnych. Książką „Reżyseria Steven Spielberg” Warren Buckland zapełnia tę lukę. Rozkłada na czynniki pierwsze niektóre z najsławniejszych dzieł Spielberga, człowieka, który zrewolucjonizował sposób opowiadania filmów i jest jedynym reżyserem na świecie, konsekwentnie tworzącym od ponad trzydziestu lat hity kinowe na wysokim poziomie komercji i artyzmu. „Reżyseria Steven Spielberg” jest obowiązkowym podręcznikiem warsztatu dla reżyserów, operatorów i scenarzystów, ale także pozycją dla wszystkich zainteresowanych kinem, pop kulturą, psychologią, czy po prostu ciekawych odpowiedzi na pytanie: „O co chodzi z tym całym Spielbergiem?”

Analiza filmów twórcy przebojów kinowych, który zrewolucjonizował sposób filmowej narracji.

Takich skrupulatnych, żeby nie powiedzieć scholastycznych opracowań, dotyczących warsztatu reżyserów światowego formatu praktycznie w Polsce nie było. Ta poetycka analiza języka filmowego nowego Hollywood, jest interesująca nie tylko dla profesjonalistów, ale przede wszystkim dla kinomanów. Z lektury wynika dosadnie, że reżyseria to przede wszystkim ciekawe opowiadanie historii: skomplikowanych, prostych, głębokich czy żartobliwych, ale zawsze i przede wszystkim – opowiadanie historii. O tym często europejscy filmowcy starają się zapominać, chcąc nam opowiadać raczej o swoim talencie. A jak wiadomo rękę reżysera czuć tylko wtedy, gdy jest zbyt ciężka.
– Juliusz Machulski – reżyser: „Vabank”, „Seksmisja”, „Kiler”, „Vinci”, Kołysanka”.

Steven Spielberg nie bez powodu uchodzi za największego reżysera światowego kina. Jego fenomenalne dzieła wpływają nie tylko na nasze emocje, ale zachwycają niezwykłą estetyką. Autor książki odsłania sekrety, jakie kryją się za każdą decyzją Spielberga, dotyczącą koncepcji wizualnej kolejnych filmów, a co równie ważne, analizuje pomysły na poszczególne ujęcia. Jest to wiedza, którą można wynieść albo przebywając ze Stevenem na planie filmowym, albo czytając tę książkę. Bardzo polecam.
– Allan Starski – scenograf: „Człowiek z marmuru”, „Lista Schindlera”, „Plac Waszyngtona”, „Pan Tadeusz”, „Pianista”.

Książka jest szczególnie cenna dla studentów szkół filmowych i ludzi, którzy robią filmy. Autor uchyla przed nami drzwi do warsztatu genialnego rzemieślnika i pokazuje, że droga do sukcesu wiedzie przez perfekcyjne opanowanie filmowej profesji. Spielberg to taki facet, którego wszyscy krytykują, a jednocześnie marzą… żeby być Spielbergiem.
– Maciej Ślesicki – reżyser: „Tato”, „Sara”, „Show”, „Trzy minuty. 21:37″, wykładowca Warszawskiej Szkoły Filmowej.

Nie tylko widziałem filmy Spielberga i potrafiłem dostrzec ich artystyczne walory, miałem też możność wziąć udział w decyzjach, które podejmował przystępując do filmu „Lista Schindlera”. To ja podsunąłem mu pomysł, aby zrealizował ten film w czarno – białej konwencji zwracając Spielbergowi uwagę, że robi coś wyjątkowego i innego niż filmy realizowane wcześniej. Dzięki temu zabiegowi dziewczynka w czerwonym płaszczyku w tym czarno – białym filmie przeszła do historii światowego kina.
– Andrzej Wajda – reżyser: „Kanał”, „Wesele”, „Ziemia obiecana”, „Człowiek z żelaza”, „Pan Tadeusz”, „Katyń”, „Tatarak”.

Warren Buckland – autor takich pozycji jak: „Hollywood Puzzle Films”, „The Routledge Encyclopedia of Film Theory”, „Film Theory: Rational Reconstructions”, „Puzzle Films: Complex Storytelling in Contemporary Cinema”.